1. Професійний дизайнерський досвід
- Досвід роботи дизайнером, моушн-дизайнером, монтажером або артдиректором не менше 2 років — у агентстві, студії, рекламній/продакшн-компанії, стартапі, in-house або на фрилансі (за наявності сильного портфоліо) та інше…
- У портфоліо мають бути реальні дизайнерські проєкти: айдентика, рекламні кампанії, брендинг, digital-креативи, моушн-графіка, візуальні концепції, оформлення заходів, постери, флаєри тощо.
- Яскраво виражена креативність і відчуття стилю: свіжі ідеї, грамотна композиція, робота з кольором, типографікою, формою.
- Вітаються рекомендації, участь у конкурсах, колаборації та відгуки, але це не обов’язково.
- AI-портфоліо розглядається лише за наявності класичного дизайнерського бекґраунду.

2. Розуміння кіномови та сторітелінгу
- Знання основних кінематографічних термінів: крупний, середній, загальний план, деталі, ракурси, рух камери.
- Розуміння, як будується візуальний сторітелінг: композиція, логіка сцени, послідовність сценарію, розвиток персонажа.
- Уміння формулювати промпти й завдання для AI з урахуванням кіномови та динаміки сцени (наприклад, описувати ракурс, освітлення, композицію, рух).
- Розуміння структури сценарію, логіки монтажу, візуальної побудови сцен.

3. Навички генерації AI-контенту
- Просунутий рівень у написанні промптів (prompt engineering) для генерації фотореалістичних зображень і відео (Midjourney, Runway, Stable Diffusion, Sora, Kling, Veo, Pixverse, Suno та ін.).
- Уміння досягати 100% впізнаваності одного й того самого персонажа у фотореалізмі (серія кадрів, різні плани, емоції, світло, пози; мультяшні стилі не зараховуються).
- Реальні проєкти, де AI-інструменти були ключовою частиною результату (особливо вітаються довгі AI-відеороботи — від 2−3 хвилин).
- Бажаний досвід створення музичних кліпів, рекламних роликів, короткометражних фільмів, branded content для YouTube.
- Досвід з LoRA, кастомними моделями, reference-зображеннями, просунутим промптингом — плюс.

4. Інструменти та технічні навички
- Впевнене володіння CapCut та Photoshop.
- Базове розуміння монтажу, кольорокорекції та фінального зведення у професійних відеоредакторах (Premiere Pro, DaVinci Resolve, Final Cut тощо) — важливо для командної роботи, але не обов’язково для щоденної практики.
- After Effects — не обов’язковий, але знання основ анімації та композитингу буде перевагою.
- Навички саунд-дизайну, музичного оформлення, фіналізації відео — вітаються.
- Гнучкість і готовність працювати з будь-якими сучасними інструментами для відео- та графічного продакшену.

5. Особисті якості
- Креативність, самостійність, гнучкість мислення, готовність вчитись і експериментувати.
- Здатність доводити проєкти до результату без постійного нагляду.
- Комунікативні навички: уміння пояснити свої рішення, презентувати ідеї, працювати в команді, приймати зворотний зв’язок.
- Відповідальність за якість фінального продукту.

6. Портфоліо та кейси
- Обов’язково: — Серії фотореалістичних кадрів з одним і тим самим персонажем (5−10 кадрів). — Приклади AI-контенту: відеокліпи, рекламні ролики, генеративні відео, візуальні проєкти (YouTube, Vimeo, Behance, ArtStation тощо). — Особливо вітаються довгі AI-відеороботи (від 2−3 хвилин і більше).

7. Формат роботи
- Віддалена робота, гнучкий графік, можлива часткова або проєктна зайнятість.
- Можливість ділитися досвідом усередині команди, наставництво колег (за бажанням).
- Досвід роботи у розподілених або міжнародних командах — плюс.

Особлива увага!
- У першу чергу розглядаються дизайнери з підтвердженим досвідом від 2 років і сильним класичним портфоліо.
- Кандидати, які працюють лише у мультяшних стилях або роблять «рандомні» AI-генерації без контролю персонажа, не розглядаються.
- Важливо: уміння досягати 100% впізнаваності персонажа у фотореалізмі — обов’язковий реальний приклад у портфоліо. Не ідентичності а впізнаваності.
- Довгі завершені AI-відеороботи (від 2−3 хвилин) — суттєвий плюс.

Тестове завдання (15−20 сек)

Згенерувати 5−10 фотореалістичних зображень одного й того самого персонажа— Персонаж має бути абсолютно впізнаваним на всіх зображеннях, незалежно від сцени, ракурсу, емоцій і освітлення.

На основі цих зображень створити коротку анімацію або AI-відеофрагмент— Анімувати персонажа зі збереженням повної впізнаваності й стабільності рис протягом руху й зміни сцен.
— Допускається використання будь-яких сучасних AI-сервісів відеогенерації (Sora, Kling, Runway, Pixverse, Pika, Veo тощо), а також інструментів для анімації фотографій.

Оцінювання— Перевіряється не лише фотореалізм, а й уміння забезпечити ідентичність персонажа в русі, відсутність мутацій та спотворень, якість анімації, професіоналізм подачі.

Для швидкого зв’язку пишіть у телеграм @Zerro2018

Контактна інформація →